De Picnic – El verdadero sonido tortilla (1985)

A principios de los 80 el joven de origen costarricense y residente en Tenerife Domi Delgado, conocido como El Humano Marrano, ex-componente del grupo punk Familia Real entre otros y autor del fanzine 80 miligramos, consigue plaza como empleado de Telefónica y es destinado a Donostia. Allí forma pasa a formar parte de los Rígidos, banda liderada por el dibujante Roskow, además de colaborar con los grupos de teatro Orain y La Traka. En esta época funda De Picnic, un proyecto personal de música electrónica con una única referencia, El verdadero sonido tortilla (1985), un maxi autoeditado con su propia etiqueta Superproducciones Manolito con dos canciones con un sonido muy Derribos Arias. En la contraportada figura un tercer tema titulado Tenerife que según explica en el interior finalmente no se pudo grabar por falta de presupuesto. Recientemente el tema Jeanette me quiere aparecía recientemente en La Contra Ola (2018), un álbum recopilatorio de post-punk español publicado por el sello suizo Les Disques Bongo Joe, con canciones de Esplendor Geométrico, Zombies, Aviador Dro, Diseño Corbusier y Lavabos Iturriaga.
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El verdadero sonido tortilla
Superproducciones Manolito
Marzo 1985

1. De picnic
2. Jeannette me quiere (party mix)

Jackie DeShannon – Needles And Pins (1963)

A principios de los 60 una jovencísima Jackie DeShannon consigue un contrato con Liberty Records a través del cantante Eddie Cochran y comienza a grabar singles con poco éxito en los Estados Unidos. Sin embargo el sencillo escrito por Jack Nitzsche y Sonny Bono Needles And Pins (1963), que pasa sin pena ni gloria por las listas americanas, llegará al número uno en Canadá, saltando a la fama gracias a una melodía conducida por unos acordes de guitarra y un arreglo de coros y metales sobre una letra de desamor, convirtiéndose en un clásico grabado posteriormente por los británicos Searchers en el disco It’s The Searchers (1964), Del Shannon en One Thousand Six Hundred Sixty One Seconds (1965), Cher en The Sonny Side Of Chér (1966), y los Ramones en Road To Ruin (1978). La carrera y la popularidad de DeShannon tomará impulso con este hit, saliendo una temporada con Elvis Presley y yendo de gira con los Beatles como telonera en la primera gira norteamericana de éstos, lo que dará título a su segundo álbum Breakin’ It Up On The Beatles Tour! (1964).
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Needles And Pins
Liberty Records
April 1963

1. Needles And Pins
2. Did He Call Today, Mama?

The Plimsouls – Now (1981)

Tras la separación a finales de los 70 de la efímera aunque influyente banda The Nerves Paul Collins formará The Beat, Jack Lee comenzará una errática carrera en solitario, y Peter Case funda The Plimsouls, grupo que entronca con la escena californiana Paisley Underground de The Dream Syndicate y Green On Red. Debutarán con el álbum homónimo The Plimsouls (1981), un buen trabajo repleto de trallazos de power pop como Zero Hour, Hush, Hush, o Now. Esta última canción saldrá como single y sonará asiduamente en las radios locales, acompañada en la cara B por una versión instrumental del tema When You Find Out del EP The Nerves (1976) compuesto por el propio Case. Tras la publicación de su segundo disco Everywhere At Once (1983) vendrá la separación de The Plimsouls.
Now
Now
Planet Records
February 1981

1. Now
2. When You Find Out

Johnny Marr – New Town Velocity (2013)

La trayectoria de Johnny Marr después de los Smiths ha sido muy irregular, incluyendo colaboraciones con artistas de diverso pelaje como The Pretenders, The The, Talking Heads, Electronic, Pet Shop Boys, Kirsty MacColl y Modest Mouse. A principios de siglo forma Johnny Marr + The Healers y saca el álbum Boomslang (2003), que fracasa estrepitosamente coincidiendo con las horas más bajas del britpop. Quizá por eso se lo toma con calma antes de volver en solitario con el álbum The Messenger (2013), un trabajo de pop que alterna cortes rockeros como el single de adelanto Upstarts con otros más épicos y melancólicos como New Town Velocity, con una guitarra jangle que nos recuerda a There Is A Light That Never Goes Out (1986). Animado por el éxito y las buenas críticas recibidas Johnny Marr seguirá por el buen camino con los discos Playland (2014) y Call The Comet (2018).
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New Town Velocity
Warner Bros.
July 2013

1. New Town Velocity
2. The It-Switch

Disco Inferno – A Rock To Cling To (1993)

Si el álbum de debut de Disco Inferno Open Doors, Closed Windows (1991) y el posterior recopilatorio In Debt (1992) muestran un sonido de guitarras post-punk con un aire a Joy Division, Wire y The Durutti Column, a partir del single Summer’s Last Sound (1992) los de Essex giran hacia unas composiciones más abstractas con capas de electrónica y samplers, tal vez influidos por el Loveless (1991) de My Bloody Valentine y el Blue Lines (1991) de Massive Attack, subiéndose así al carro del post-rock de los Bark Psychosis, Seefeel, Slint, Labradford y Tortoise. En esta época de transición fichan por el sello Rough Trade y sacan el single A Rock To Cling To (1993), una melodía en bucle con guitarras y un sample del tema Born Under Punches (The Heat Goes On) procedente del álbum Remain In Light (1980) de los Talking Heads. En la cara B From The Devil To The Deep Blue Sky Ian Crause y compañía van más allá al eliminar todo rastro de melodía para ofrecer una cascada sonora con ruidos orgánicos y metálicos. Esta tendencia hacia la abstracción culminará con la publicación del álbum D. I. Go Pop (1994). Más tarde los singles y EPs de la etapa Rough Trade serán recogidos en el disco recopilatorio The 5 EPs (2011).
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A Rock To Cling To
Rough Trade
July 1993

1. A Rock To Cling To
2. From The Devil To The Deep Blue Sky

Azul y Negro – Me estoy volviendo loco (1982)

A principios de los 80 Carlos García Vaso y Joaquín Montoya forman en Cartagena el dúo tecnopo Azul y Negro, adoptando su nombre de la camiseta del Inter de Milán. Debutan con el LP La edad de los colores (1981), consiguiendo cierto éxito gracias al single No controlo nada (1981). Pero será con su segundo álbum La noche (1982) que llegarán a lo más alto, especialmente con el sencillo Me estoy volviendo loco (1982), un tema vanguardista a base de teclados y samples de respiraciones con estribillo repetitivo que se convierte en la sintonía de la Vuelta Ciclista a España ganada ese año por Marino Lejarreta, adelantándose a los grandes compositores de himnos del Tour de Francia como los alemanes Kraftwerk o el francés Jean Michel Jarre. La cara B contiene los temas instrumentales Mar de la tranquilidad y El misterio de la pirámide con un toque Giorgio Moroder. La carrera de Azul y Negro continuará por la senda del éxito con los álbumes Digital (1983) y Suspense (1984), y volverán a componer el tema oficial de la Vuelta a España No tengo tiempo (1983), además de numerosas sintonías de radio y televisión.
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Me estoy volviendo loco
Mercury
Enero 1982

1. Me estoy volviendo loco
2. Mar de la tranquilidad
3. El misterio de la pirámide

Les Yper-Sound – Psyché Rock (1964)

El compositor francés Pierre Henry ha sido uno de los referentes de la música concreta, movimiento que durante los años 50 busca abrir nuevas vías de producción musical empleando los medios tecnológicos más modernos como la cinta magnetofónica y toda clase de micrófonos y filtros para manipular el sonido, influyendo más tarde en la psicodelia y el krautrock de los años 60 y 70. Muchas de sus obras más conocidas han sido realizadas para la Radio Televisión Francesa, como Symphonie Pour Un Homme Seul (1950), compuesto junto al padre de la música concreta Pierre Schaeffer, o para películas y montajes teatrales como Messe Pour Le Temps Présent (1967), que firma junto al pianista Michel Colombier bajo el alias Les Yper-Sound para una obra de ballet del coreógrafo Maurice Béjart. Seguramente se trate de su trabajo más accesible y pop, al abandonar sus habituales grabaciones de ruidos repetitivos y melodías atonales para dar lugar a una psicodelia instrumental colorista y ácida. En él se incluye Psyché Rock, pieza que sobre una base rockera de guitarra, bajo y batería recicla los acordes del Louie Louie (1957) de Richard Berry tejiendo un riff de sintetizadores y distorsión con campanas de fondo que supondrá un hito en la prehistoria de la música electrónica, siendo objeto de multitud de remixes (William Orbit, Stereolab, Fatboy Slim), incluyendo el que en 1999 realizará el compositor Christopher Tyng para la serie de televisión Futurama (1999) de Matt Groening.
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Psyché Rock
Fontana
Janvier 1967

1. Psyché Rock
2. Too Fortiche